| Titre : |
Les Conteurs se racontent |
| Type de document : |
texte imprimé |
| Auteurs : |
Maria Patrini, Auteur |
| Editeur : |
Genève : Slatkine |
| Année de publication : |
2002 |
| Importance : |
230 |
| ISBN/ISSN/EAN : |
0202 |
| Note générale : |
Bibliographie. Index des auteurs, Index des conteurs. |
| Langues : |
Français (fre) |
| Catégories : |
Analyse du conte
|
| Mots-clés : |
"conte" "conteur" "art-du-conte" |
| Index. décimale : |
792.028 Art de l'acteur |
| Résumé : |
Depuis l'époque mythique de Mai 68 est apparu en France un nouveau métier : celui de conteur. Plus de trente ans après, comment les néo-conteurs situent-ils leur profession? leur performance est-elle très différente de celle du conteur traditionnel? L'auteur les a interrogés. A partir des réponses reçues et à travers l'analyse de récitals filmés, elle essaie de dégager l'identité du conteur français contemporain, à l'âge d'internet et des nouvelles technologie. |
| Note de contenu : |
Introduction : le métier de conteur; mon parcours au Brésil; en France, découverte d'un univers du conte; retour au Brésil.
1 La tradition revisitée : un art en jeu (un univers d'influences; qu'est-ce que la tradition pour un conteur?; l'acte de conter est déjà une tradition); le conteur traditionnel en France (la mémoire, les sources et la façon de faire; l'importance de la langue maternelle; la fonction du foyer; la transmission, la résistance et la discontinuité; la diversité des parcours; Alexandre Andraud; hommes et femmes).
2 Le renouveau du conte en France : l'émergence d'une pratique; le printemps de la parole; les années 70 (les bibliothèques, le vivier du conte; le nouveau monde du conte; le conte à l'école; entre l'institution et le marché du livre; l'expansion de l'oralité en France; réinventer et actualiser les messages; les colloques et les congrès); le renouveau du conte oral (le regard des conteurs; un désir d'union et de partage; quelques représentations des conteurs; conte et littérature enfantine; importance sociale et culturelle; un nouveau style de contage; le public du conteur; un art encore en gestation; l'identité du conteur).
3 Le conteur en scène : dans la presse française; réflexion et recherche (qu'est-ce qui amène au conte ?; certaines expressions, certaines conceptions; la modernité et les impératifs économiques); auto-portrait du conteur contemporain (une voix solitaire qui parle; la sensation de risque, le manque d'identité; à la recherche d'une définition; un témoin de son temps; Schéhérazade ou le funambule; recherche d'une originalité; besoin d'un guide, d'un maître); conter, un phénomène urbain (professionnels ou amateurs?; quel répertoire ?; statuts multiples et multiplicité d'activités; une formation en dehors de l'institution; être femme et conteuse; le rôle social du conteur; jeux de mots et représentations; les transformations de l'intimité; d'abord, il faut distraire le public).
4 L'oralité et l'art de raconter : rencontre d'expériences; le fait de raconter (conte et théâtre; conter, raconter, une association de signifiés; l'art de conter et les nouveaux conteurs; autour de l'oralité); le conte, moyen d'expression du conteur (une matière qui évolue; le répertoire; évolution d'un conte; élaboration du répertoire; création ou tradition).
5 La performance : indissoluble relation (le conte, un genre littéraire); pour la reconnaissance d'un art (interaction avec l'auditoire; la narration orale); où trouver la parole conteuse ? (paroles de femmes; parole nomade; l'espace et le public; l'homme et la femme en action; les faces du miroir; le rapport au théâtre; une approche polémique).
6 L'analyse de quelques séances-spectacles : sur la scène; Patrick Ewen (fiction et autobiographie; la complicité des auditeurs-spectateurs; le temps des épopées et des faits quotidiens; la musique, support de la parole); Michel Hindenoch (le fantastique et le merveilleux; l'imaginaire articulé en message; duo d'un soir; le mystère en performance; la triple relation; étrange mariage); Catherine Zarcate : une nouvelle Schéhérazade; la tisserande de la nuit; du miel aux épices du discours); Mimi Barthélémy (danse et théâtralité; la danse et les gestes deviennent parole); Pascal Quéré (gestes annonciateurs et construction d'images; un monde d'images autonomes; deuxième récital); le conte en performance, montage, autonomie,créativité (une chaîne d'interprétations; la temporalité et sa précarité; le caractère marginal et minoritaire; en quête de légitimité). |
Les Conteurs se racontent [texte imprimé] / Maria Patrini, Auteur . - Genève : Slatkine, 2002 . - 230. ISSN : 0202 Bibliographie. Index des auteurs, Index des conteurs. Langues : Français ( fre)
| Catégories : |
Analyse du conte
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| Mots-clés : |
"conte" "conteur" "art-du-conte" |
| Index. décimale : |
792.028 Art de l'acteur |
| Résumé : |
Depuis l'époque mythique de Mai 68 est apparu en France un nouveau métier : celui de conteur. Plus de trente ans après, comment les néo-conteurs situent-ils leur profession? leur performance est-elle très différente de celle du conteur traditionnel? L'auteur les a interrogés. A partir des réponses reçues et à travers l'analyse de récitals filmés, elle essaie de dégager l'identité du conteur français contemporain, à l'âge d'internet et des nouvelles technologie. |
| Note de contenu : |
Introduction : le métier de conteur; mon parcours au Brésil; en France, découverte d'un univers du conte; retour au Brésil.
1 La tradition revisitée : un art en jeu (un univers d'influences; qu'est-ce que la tradition pour un conteur?; l'acte de conter est déjà une tradition); le conteur traditionnel en France (la mémoire, les sources et la façon de faire; l'importance de la langue maternelle; la fonction du foyer; la transmission, la résistance et la discontinuité; la diversité des parcours; Alexandre Andraud; hommes et femmes).
2 Le renouveau du conte en France : l'émergence d'une pratique; le printemps de la parole; les années 70 (les bibliothèques, le vivier du conte; le nouveau monde du conte; le conte à l'école; entre l'institution et le marché du livre; l'expansion de l'oralité en France; réinventer et actualiser les messages; les colloques et les congrès); le renouveau du conte oral (le regard des conteurs; un désir d'union et de partage; quelques représentations des conteurs; conte et littérature enfantine; importance sociale et culturelle; un nouveau style de contage; le public du conteur; un art encore en gestation; l'identité du conteur).
3 Le conteur en scène : dans la presse française; réflexion et recherche (qu'est-ce qui amène au conte ?; certaines expressions, certaines conceptions; la modernité et les impératifs économiques); auto-portrait du conteur contemporain (une voix solitaire qui parle; la sensation de risque, le manque d'identité; à la recherche d'une définition; un témoin de son temps; Schéhérazade ou le funambule; recherche d'une originalité; besoin d'un guide, d'un maître); conter, un phénomène urbain (professionnels ou amateurs?; quel répertoire ?; statuts multiples et multiplicité d'activités; une formation en dehors de l'institution; être femme et conteuse; le rôle social du conteur; jeux de mots et représentations; les transformations de l'intimité; d'abord, il faut distraire le public).
4 L'oralité et l'art de raconter : rencontre d'expériences; le fait de raconter (conte et théâtre; conter, raconter, une association de signifiés; l'art de conter et les nouveaux conteurs; autour de l'oralité); le conte, moyen d'expression du conteur (une matière qui évolue; le répertoire; évolution d'un conte; élaboration du répertoire; création ou tradition).
5 La performance : indissoluble relation (le conte, un genre littéraire); pour la reconnaissance d'un art (interaction avec l'auditoire; la narration orale); où trouver la parole conteuse ? (paroles de femmes; parole nomade; l'espace et le public; l'homme et la femme en action; les faces du miroir; le rapport au théâtre; une approche polémique).
6 L'analyse de quelques séances-spectacles : sur la scène; Patrick Ewen (fiction et autobiographie; la complicité des auditeurs-spectateurs; le temps des épopées et des faits quotidiens; la musique, support de la parole); Michel Hindenoch (le fantastique et le merveilleux; l'imaginaire articulé en message; duo d'un soir; le mystère en performance; la triple relation; étrange mariage); Catherine Zarcate : une nouvelle Schéhérazade; la tisserande de la nuit; du miel aux épices du discours); Mimi Barthélémy (danse et théâtralité; la danse et les gestes deviennent parole); Pascal Quéré (gestes annonciateurs et construction d'images; un monde d'images autonomes; deuxième récital); le conte en performance, montage, autonomie,créativité (une chaîne d'interprétations; la temporalité et sa précarité; le caractère marginal et minoritaire; en quête de légitimité). |
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